透明度與分析力
　　當(dāng)您的音響系統(tǒng)已經(jīng)可以有一個(gè)音場具體成型的時(shí)候，首先恭喜您已經(jīng)跨出了接近關(guān)于 Hi-Fi 的一大步，接下來必須努力的就是提高場內(nèi)的透明度與分析力。什么是透明度呢？有一個(gè)很好的比喻可以說明問題，就像隔著玻璃看窗外的景物，如果玻璃很臟就會降低我們的視覺效果，我們期待的是當(dāng)然玻璃越干凈越好，甚至最好沒有玻璃，這樣我們才能一覽無遺，同樣的音響系統(tǒng)的透明度越好，聽者也就越容易投入到音樂之中，不會有霧里看花，水中望月的朦朧感（當(dāng)然，如果音樂要營造這樣的效果，是錄音師的事）。至于分析力呢？就視覺而言，就像一個(gè)解析力強(qiáng)大的鏡頭，可以拍攝出比人眼所見到的還要清晰的照片，甚至可以再現(xiàn)皮膚的色素沉淀和毛孔的大小，對于音響器材來講，同樣如此，好的分析力能將樂曲中高低起伏、錯(cuò)落有致的細(xì)節(jié)描繪的很真切，巨細(xì)無遺。即使一大片弦樂齊奏時(shí)有一張樂譜輕輕落地，你也能聽見！
　　結(jié)像力與形體感
　　光是能“看到”音場內(nèi)各發(fā)聲樂器的大小、位置及形狀仍是不夠的，還要更進(jìn)一步要求發(fā)聲體的形體要凝聚，不能有松懈的感覺，同時(shí)，發(fā)聲體也不應(yīng)該有單薄的感覺，而 應(yīng)該是有相應(yīng)的厚度的，就像一個(gè)女高音站在你面前，或是一把高大直立的大提琴，他們在音場中的重現(xiàn)如果只是扁扁的一片，那就大錯(cuò)特錯(cuò)了！
　　樂器和人聲的大小比率
　　各個(gè)發(fā)聲樂器和人聲彼此之間應(yīng)該有適當(dāng)準(zhǔn)確的大小比例，不能有打鼓一敲就占滿整個(gè)音場的情形，也不能發(fā)生小提琴比鋼琴還大的情況發(fā)生；有的音響器材播人聲天碟時(shí)獨(dú)唱者的口型比例失調(diào)，嘴巴大的聽起來可以把整個(gè)樂隊(duì)吞下去，這樣的音響，即使其余方面表現(xiàn)再好，也沒有可能讓聽者產(chǎn)生如臨現(xiàn)場的感覺。當(dāng)然，要作到這點(diǎn)很難的，這是極其卓越的Hi-End音響加上一流的調(diào)教功夫才能抵達(dá)的境界。
　　活生感
　　活生感？活生感就是毫不死板，像活的一樣的生動感覺。音樂在音響器材中有著無比的活力，藝術(shù)家的演出生機(jī)勃勃，該快的時(shí)候不會提不起勁，該慢的時(shí)候又不會煞不住車。我們常說“動態(tài)”、“瞬態(tài)”的表現(xiàn)如何，歸根到底，這些專業(yè)技術(shù)語所指的，就是音響活生感的綜合體現(xiàn)。試想：如果一件音響器材，一張唱片錄音不能讓你很容易的感受節(jié)奏的張馳律動、旋律的快慢起伏、音符的跳躍飛舞，自然也不能明確表現(xiàn)室內(nèi)樂的靜縊和諧、交響樂的龐大壯麗，爵士樂的熱情洋溢，那么，又如何能夠讓你體會音樂家們的心靈，進(jìn)入他們的感情世界呢？
　　整體平衡性
　　如果一套音響系統(tǒng)以上各項(xiàng)表現(xiàn)都相當(dāng)不錯(cuò)，但綜合起來卻給人不和諧的感覺，就好像樂隊(duì)中的每個(gè)樂手都只顧表現(xiàn)自己，不管他人，那么結(jié)果一定是不忍卒聽的。其實(shí)，要知道一套音響系統(tǒng)的整體平衡性是否優(yōu)異是相當(dāng)簡單的，只要它能夠讓你長時(shí)間的一聽再聽，非但沒有不耐煩，反而讓你不舍得關(guān)機(jī)離去，那就對了！當(dāng)然，這也表示它有很好的“音樂味”，也就是說，這樣的器材和音樂渾然天成，徹徹底底是為音樂、為藝術(shù)度身定造的。這樣的音響幾乎和樂器屬于同一屬性，難求，而且覺得很離譜！
　　好了，這么多要素是不是已經(jīng)讓你覺得眼花繚亂了呢？其實(shí)只要記住越好的音響越能讓人感受到活生生的音樂，就好像在現(xiàn)場獲得的美感和動感，那就夠了。了解這些，希望諸位在今后看到天價(jià)級的Hi-End器材時(shí)，不再驚愕，同時(shí)希望在閱讀有關(guān)Hi-Fi的報(bào)道欄目時(shí)，心有靈犀，不再滿頭霧雨。因?yàn)槟阋阎溃l(fā)燒友在不斷追求的是什么？對，正是離藝術(shù)近些，再近些。
　　空間感
　　如果一套音響系統(tǒng)（包括器材與空間）能夠「使音場浮出來」，那么它一定也「可以看到」空間感。請注意，我是用「看到」而非「聽到」。真正表現(xiàn)好的音場與空間感絕對是可以「看到」的，而非僅「聽到」而已。什么是空間感？那就是錄音場所的三度空間實(shí)體大小。要能夠?qū)⒖臻g感完全表現(xiàn)出來，絕佳的細(xì)節(jié)再生是絕對需要的，尤其是「堂音」的再生。我甚至可以說，如果聽不到完整的堂音，那么「空間感」也無法完整的再生出來。什么又是「堂音」？堂音與「殘響」往往又被混淆不清。大部份人誤認(rèn)「堂音」就是「殘響」。其實(shí)，這是二種不同的東西。堂音的英文是Ambience，殘響的英文是Reverberation。Ambience原意是指周圍、環(huán)境或氣氛，后來被引申為音樂廳中的堂音。從「氣氛」二字，我們就可了解它是指包圍在我們周圍的音樂細(xì)節(jié)。除了感性的意義之外，Ambience另有一個(gè)理性的解釋，那是狹隘的指傳入耳朵的第一次反射音。換句話說藉由第一次反射音與真接音的時(shí)間延遲，我們可以「感受到」音樂廳空間的大小。因此，如果我們無法在軟體中聽到堂音的話，我們便無法「看到」空間感？「殘響」在一般的解釋中，當(dāng)然也可以說是反射音。但是，殘響有一個(gè)更嚴(yán)苛的時(shí)間定義，那就是指一個(gè)猝發(fā)音發(fā)生之后，聲音的能量衰減到原來的百萬分之一（60dB）的時(shí)間長度。換句話說，通常我們會說：「這個(gè)音樂廳的殘響真豐富、真美」，而應(yīng)該說殘響較長較短。反過來說，我們也不應(yīng)該說：「這個(gè)音樂廳的堂音太短」，而應(yīng)該說：「這個(gè)音樂廳的堂音真豐富、真自然」。
　　樂器與人聲
　　「質(zhì)感」這個(gè)名詞相當(dāng)抽象，我們常說這家俱的木頭質(zhì)感很好、這套真皮沙發(fā)的質(zhì)感很好；或這個(gè)大理石的質(zhì)感很好。從這個(gè)例子中，我們可了解，所謂「質(zhì)感」京是指該物體「材質(zhì)的本性」。不過，我們在此說的并不是音質(zhì)的那個(gè)質(zhì)感，而是樂器演奏、打擊接觸那一剎那動作所發(fā)生的質(zhì)感。因此，當(dāng)我們在說：「小提琴的擦弦質(zhì)感很好」，就意謂著「它錄得很像小提琴」。當(dāng)我們說：「鈸的敲擊質(zhì)感很好」，也就是說「它敲起來像真的」。反過來說，當(dāng)我們認(rèn)為「小提琴擦弦質(zhì)感不夠」時(shí)說的就是「它不像真的」。由此，我們可以很清楚的了解到，所謂質(zhì)感也就是指「傳真度」。雷射唱盤剛推出時(shí)，大家都覺得小提琴的聲音不像，就是指它的擦弦質(zhì)感不像。而「形體感」則更容易了解，當(dāng)我們聽單簧管吹奏時(shí)，我們說它的形體感真好，那也是「傳真度」的一種。總之，質(zhì)感與形體感皆是「傳真與否」的代名詞。至于「空氣感」又是什么呢？當(dāng)我們在形容拉奏、敲擊鍵盤樂器時(shí)，我們用的是「某某樂器的質(zhì)感很好」。可是，當(dāng)我們在形容管樂器時(shí)，我們通常不用「質(zhì)感」二字，而用「空氣感」，也就是說吹氣的感覺。說得更清楚些，「空氣感」是指聲波振動的感覺，而質(zhì)感大部分是「接觸」后剎那的感覺。當(dāng)然，弦樂群除了拉奏時(shí)的擦弦質(zhì)感外，它同時(shí)還有弦樂空氣中產(chǎn)生的「空氣感」。
　　細(xì)節(jié)再生
　　細(xì)節(jié)大概是泛指樂器的細(xì)節(jié)、堂音的細(xì)微再生與錄音空間中所有的雜音。一件音響器材細(xì)節(jié)再生的多寡很容易經(jīng)由ABTest比較出來。為什么有些器材所再生的細(xì)節(jié)較多呢？我想這與低失真、高訊噪比、高靈敏度、解析力、透明感等都有關(guān)。細(xì)節(jié)少的器材聽起來平板乏味：細(xì)節(jié)多的器材起來趣味盎然。一件優(yōu)秀的音響器材，其細(xì)節(jié)的再生當(dāng)然是豐富無比的。